Draft:I’m Glad to Be Your Reference

參展人與策展人
策展人: 劉詠淇

參展人: 朱詠瞳、施鏌涵、劉詠淇、黃澤強、鄭子康、黃逸然、伍皓朗、陳卓詩、程若苓、林國鑫、馮倚天

策展理念:
在日常交流裏，我們盡力表達自己、理解他人，務求令內容最貼近本來面貌，但這是 溝通的唯一意義嗎? 當訊息傳遞過程出現誤讀、錯置、增缺等我們普遍認為的「錯誤」 時，理解上的差距可以引申出什麼新的價值和意義? 日常生活或工作世界裏的溝通直接、實用、注重功能和效率. 藝術創作有別於此，作 品中可能具有各式各樣的符號(顏色、形狀、文字等)、感官刺激(氣味、觸感、聲音 等)、抽象概念(關係、美、時空等)，可解讀空間比日常溝通更多，因此「誤讀」和 錯摸產生的可塑性會更大. 而除了產生新的觀點或價值，一件作品在不斷被解讀和重 新創造之後，我們或許可以看到大家經驗世界的結合.

展覽形式(創作過程):
是次展覽將以共同創作的形式進行，以下為 11 位參展人已達成共識的規則，參展人將 根據以下條件創作.


 * 每位參展人提供一份作品，將作品傳至下一位參展人，下一位根據該作品自行 詮釋其含義，並抽取元素自行創作一份作品，再傳至下一位，直至所有參展人 完成為一圈，順序以抽籤決定
 * 第一份作品必須未曾用文字或其他媒介解釋
 * 參展人有 11 名，最後將會完成 10 圈，作品總數將有 110 份
 * 請盡力理解上一份作品內容而並非刻意誤讀
 * 作品大小會根據場地大小設限
 * 用文字紀錄以解釋創作脈絡，但不需傳閱，直自開幕揭曉
 * 3 月 11 日開始第一輪，參展人逢星期一集合傳作品，5 月 13 日為最後一天
 * 作品創作時限為一星期，遞交後不能再作修改
 * 作品以表達參展人的解讀為重心，旨在呈現思考模式、脈絡或直覺性，其完整性非首要目的
 * 每位參展人擁有一次直接將上一位作品傳至下一位的機會，使用此期間需要知會所有參展人

展覽形式(展覽):

 * 採用能夠顯示順序的展示方式，可參考的排列方法.
 * 謝德慶 打卡(像直立輸送帶的裝置)
 * 作品後藏著對參展者上一份作品的解讀（像猜燈謎）

參考資料： 詹偉雄論符號帝國所帶來的閱讀經驗是「作者式」而非「讀者式」，透過讓讀者變成作者，令尋常讀者覺得意味不明，並處於讀與非讀之間. 是次展覽中參展人需不停身份互換，身為觀者/讀者，同時也是創作者，我們要放棄部分創作主權（不能自由選材） 同時介入他人創作，創作自主權力上或會變得模糊.

參照文章所說，符徵和符旨會引申出內涵意義，而內涵意義不斷疊加之後就會成為一個社會的「神話體系」. 在是次展覽的系統裏，藝術品就是符徵和符旨，參展人根據它們自由解讀與創造內涵意義，然後再把它轉化和外延，變成另一組符徵和符旨，形成一個循環.